Um colosso do peso do grave, o dub é a ramificação do reggae que inspirou gêneros do hip-hop ao jungle.
 |
| Augustos Pablo - Foto David Corio/Redferns |
O dub é uma virada na história da música. Acima de tudo, é o momento em que o reggae se distorceu e tomou novas direções, mas também é uma mudança cultural de inúmeras maneiras.
Além da ênfase na produção, tecnologia de estúdio e na invenção de uma forma básica de remix, o foco do sistema de som do dub ajudou a definir o som pesado do grave da cultura club moderna. Ele também pode ter desempenhado um papel na evolução da música rap graças ao envolvimento de um nome um tanto confuso de 'DJ', o termo jamaicano para um anfitrião que se apresentaria no microfone, cantando e acompanhando a música falando rimando (toasting), um estilo lírico característico da palavra falada caribenha.
Segundo muitos relatos, a história do dub começa com um momento muito específico em 1968, quando Rudolph ‘Ruddy’ Redwood decidiu gravar um dubplate pessoal (uma gravação exclusiva) do grupo The Paragons com a música ’On The Beach' para usar com seu sistema de som.
Um erro (ou possivelmente uma decisão deliberada de última hora) do engenheiro Byron Smith do estúdio de Duke Reid, o Treasure Isle fez com que os vocais ficassem de fora da prensagem. Mesmo assim, Ruddy tocou seu dubplate e descobriu que as multidões gostavam do som de seu DJ, na épocaWassy, cantando no instrumental.
O estilo foi rapidamente adotado pelo colega produtor King Tubby, que viu o potencial dessas versões dub reduzidas como uma ferramenta criativa para uso em sistemas de som.
Essas "versões" deejay amplamente instrumentais se tornaram um fenômeno e, no início dos anos 70, o som do dub foi estabelecido como uma forma distinta de reggae. Produtores como Tubby, Lee 'Scratch' Perry, Augustus Pablo e Keith Hudson colocaram sua própria marca no som, como o uso intenso de efeitos de eco, reforçando linhas de baixo, incorporando trechos de vocais, adicionando efeitos especiais, sintetizadores de sirene no uso de dub básico, ou tocando belas melodias em melódicas em contraste com a pressão dos graves.
"O impacto do dub na música moderna é substancial. Existem gêneros que se inspiram explicitamente no grave-pesado, junto a abordagem baseada no sistema de som, como dubstep, trip-hop e dub techno."
A ideia de versões dub veio a se sobrepor fortemente ao conceito mais amplo de reggae de 'riddims' (ritmos no patois jamaicano), o uso de faixas de instrumentais como um bloco de construção básico da música, disponível para ser reutilizado não apenas por DJs em um baile , mas por artistas para suas próprias gravações.
O impacto do dub na música moderna é substancial. Existem gêneros que se inspiram explicitamente no grave-pesado, junto a abordagem baseada no sistema de som, como dubstep, trip-hop e dub techno; mas podemos ir tão longe a ponto de ver o dub como o fundamento da própria ideia de produtor autoral, responsável por supervisionar todo o processo criativo.
Em um nível técnico, o processo do produtor executando a faixa como uma mixagem ao vivo com efeitos e partes em faixas separadas, inseridas e retiradas em tempo real tornou-se um pilar das técnicas de produção eletrônica.
Algumas das personalidades do dub são tão distintas quanto o próprio som, e seria negligente concluir qualquer discussão sobre o gênero sem um aceno para a vida excêntrica e descontroladamente criativa de Lee 'Scratch' Perry, cujo estúdio Black Ark foi o cenário para um processo artístico um tanto caótico, mas extremamente eficaz.
Seja gravando o som do subsolo ao bater em uma palmeira ou soprando fumaça de maconha no microfone “para que a maconha penetre na música”, Perry nunca parou de experimentar. O Black Ark conheceu seu fim em 1979, quando Perry rabiscou em todo o estúdio com marcador mágico antes de queimá-lo para limpar "espíritos impuros".
Ainda existe uma cena dub pequena, mas leal, em todo o mundo, mas talvez a melhor maneira de julgar o impacto cultural colossal do dub é refletir sobre quantas de suas características definidoras consideramos naturais como parte integrante de outros gêneros. O dub influenciou a todos nós, quer saibamos disso ou não.
Três fundamentos do dub
 |
| Roland Space Echo - RE 201 |
Eco de fita
Os ecos são essenciais para a sonorização do dub e há muitas opções para escolher. Os ecos de fita são um som clássico, dando uma sensação orgânica e solta aos seus efeitos de delay. Em termos gerais, é muito difícil superar um Roland Space Echo clássico, a unidade de hardware que provavelmente está mais associada ao som de eco de fita.Mas não é barato. Unidades vintage decentes começam em torno de £ 500 (algo em torno de R$ 4.300,00 na cotação de hoje 19.02.2021), mas também existem emulações de software e clones digitais disponíveis a preços mais baixos. O Delay TAPE-201 de Arturia é excelente, com preço de 99 euros.
Reverb
O outro estilo essencial de eco é o som metálico e vibrante do reverb de mola. O ponto de partida mais fácil na forma de hardware é provavelmente com um efeito de reverberação de mola baseado em pedal, que geralmente é voltado para guitarristas. Para quem gosta de sujar as mãos, também há muitas opções DIY (do it yourself / faça você mesmo), desde reaproveitar tanques de reverberação até hackear e modificar amplificadores de guitarra antigos.Como alternativa, para uma abordagem mais moderna, procure marcas contemporâneas como a Vermona, que oferece uma variedade de efeitos criativos baseados em mola, ou Knas. Do primeiro nós amamos o Retroverb Lancet, que combina filtragem e reverberação, enquanto o último oferece o Ekdahl Moisturizer, uma unidade de reverberação onde o foco está nas molas expostas, encorajando você a bater e manipulá-las para alguns efeitos duvidosos estranhos.
Melodica
Augustus Pablo é creditado por popularizar a melódica no dub, tocando melodias a frente dos demais instrumentos nos riddims como um contraponto sutilmente melancólico aos elementos do grave por baixo. A meio caminho entre um piano e uma gaita, a melódica é um instrumento muito básico que tem sido usado para ajudar as crianças a aprender a tocar música, mas seu som distinto tem um apelo encantador em quase qualquer contexto. Os preços começam em torno de £ 15 para um bom modelo básico.Siga o Fyadub nas redes sociais:
Facebook: https://www.facebook.com/fyadub.fyashop Instagram: https://www.instagram.com/fyadub.fyashop Twitter: http://www.twitter.com.br/fyadub Youtube: http://www.youtube.com/fyadub
