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quarta-feira, 12 de outubro de 2016

CAPLETON - KING SHANGO @ FYASHOP

COMPRAR CAPLETON - PROPHECY @ FYASHOP

Um homem sábio disse uma vez que um profeta nunca é honrado em seu próprio país. E assim tem sido com Capleton. Enquanto o DJ veterano trabalha há muito tempo, suas palavras lhe rendeu o título de "O Profeta". O respeito e a honra que deve ser seu por direito, por ter sido definido pelo tempo para chegar. Toda vez que você tentar elevar a justiça e a elevação para o povo, então você irá buscar uma luta, diz o artista mais quente na fraternidade do reggae em todo o mundo.

"Bob Marley veio e eles lutaram contra ele. Mas quando Bob Marley morreu, que eles começaram a apoiá-lo. Já ciente disso, eu tenho conhecimento. Então eu sei que quanto mais eles lutam, é quando eu vou ficar mais forte".

Em um mundo em rápida mutação no reggae dancehall, fama e sucesso são difíceis de obter e fácil de perder. Os fãs podem ser inconstantes, e as tendências mudam num piscar de olhos, deixando a maioria dos artistas com lacunas na carreira dolorosamente curta. Apenas alguns raros podem permanecer relevante de ano para ano, prendendo a atenção do seu público e deixando-os chorar por mais. Suas letras são profundas, precisas e pensativas. Seus shows são nada menos que dinâmicas performances explosivas. Mas seu poder de permanência notável e longevidade pode ser a maior dádiva de Capleton.

COMPRAR CAPLETON @ FYASHOP

Nascido Clifton George Bailey III em 13 de abril de 1967, na área rural de Santa Maria (Saint Mary), Capleton ganhou seu nome artístico de amigos que estavam impressionados, com suas habilidades de raciocínio afiadas que lhe deram o nome após o mais famoso advogado na cidade. A partir de uma tenra idade, viajando ele se tornou um amante dos sistemas de som, esgueirando-se à noite para pegar as vibrações até o amanhecer. Mas só depois dos 18 anos que ele se mudou para Kingston, e se tornou capaz de realizar o seu destino.

Foi Stewart Brown, proprietário de um sistema de som com sede em Toronto chamado African Star , que deu ao artista novato sua primeira chance, levando ele para o Canadá para um show no palco ao lado de gigantes, como Ninjaman e Flourgon. O público deu o seu apreço, e ele nunca olhou para trás. Quando Capleton estourou a primeira vez em cena foi no final de 1980, o dancehall era um lugar muito diferente do que é hoje. Negligência e o guntalk estavam na ordem do dia. Este novato promissor brilhante anunciou sua chegada com uma série de canções de sucesso de "Bumbo Red", "Number One on the Look Good Chart" e "Lotion Man." Tudo o que ele tocou atingiu as paradas de sucessos, e o jovem artista com o vocabulário ágil e voz incondicional rapidamente se estabeleceu como um dos dancehall hitmakers mais confiáveis. Mas nem mesmo ele, não poderia ter previsto que onze anos depois, no início do novo milênio, que ele seria a voz dominante do dancehall.

"Penso que as pessoas devem me ver e dizer que realmente mereço, devido a todos os anos que me colocam nesse lugar", diz Capleton; "e nós nunca realmente nos curvamos e ainda temos fé. Nós nos levantamos para que a palavra seja dita. Sim, e nós realmente trabalhamos para isso. E dizem que através de nossas obras, seja uma forma de conseguir o nosso pagamento. As pessoas devem ver a quantidade de luta, e me encarar com toda a pilha de acusação. E eu nunca vou desistir."

Quando ele lançou a música "Alms House" em 1992, Capleton se estabeleceu como mais do que um artista, mas como uma luz da justiça através da música. "Unidos venceremos, divididos cairemos", ele cantou para seus fãs e companheiros do dancehall. "Muitos deles não vai saber, até eles mesmos se voltarem contra a parede." Alguns anos depois, ele voltou com outro antídoto para o confronto e rivalidade, que tomou conta do negócio no dancehall. “Music is a mission,” (A música é uma missão) ele lembrou aos seus colegas artistas, "não é uma competição. Alguns homens usam a música para causar confusão." O caminho desse Profeta do dancehall foi claramente estabelecida em 1994 com uma série de canções que declararam sua nova fé no Rastafari. "Eu e Eu e visto com a luz, e venho dizer realmente, você sabe, Rasta é real", lembra ele. "Fundador do mundo, porque Rasta veio definir a tendência. Você entende. Rasta é a vida."

As primeiras palavras de seu mega-hit "Dis The Trinity" deixou claro que o DJ tinha experimentado algum tipo de revelação. "Certa vez eu estava perdido, mas agora, eu me encontrei", afirmou, "Selassie I vive o tempo todo." Capleton tornou-se um forte defensor do ensino do herói nacional jamaicano, Marcus Mosiah Garvey, fundador da Universal Negro Improvement Association, e defensor da repatriação negra universal. "A Babilônia nos recompensou com ódio por nosso amor", declara ele. "Eles nos ensinaram a estuprar, roubar e matar. Por exemplo, eles roubaram nossa literatura, e a ensinou de volta para nós de uma maneira diferente, de modo a se infiltrar em nossas mentes com tolice e outros equívocos. Agora nós, como homens negros não nos vemos como príncipes e profetas, mas como punks e caras. Nossas mulheres não se vêem como rainhas, princesas ou imperatrizes mais, mas como meretrizes e concubinas." A única solução, como Bob Marley defendia, é se emancipar da escravidão mental.

EDUQUE-SE :: POR MARCUS GARVEY
COLOCANDO GARVEY NO FOCO

"Ao longo dos anos Eu e Eu como uma nação e um povo, eles não ensinam realmente nada para Eu e Eu, sobre a negritude de Eu e Eu. Você sabe o que eu quero dizer? Eles ensinam Eu e Eu a filosofia europeia. Então, Eu e Eu e alguns outros jovens temos uma chance de emergir agora, fizemos determinadas questões e pedimos certas coisas. Porque sabemos falar em um instituto, ou em uma faculdade, ou em uma determinada organização, e precisamos ter um currículo etíope, temos a coisa do homem negro. Nós precisamos saber sobre nós mesmo. Porque o Profeta Marcus Garvey dizia, uma nação sem nenhum conhecimento de si próprio, e sem história é como uma árvore sem raizes. E você está pronto? Se você não sabe de onde você está vindo, você não vai saber para onde você você está indo."

Mesmo que ele eleva a raça negra, Capleton sempre faz questão de esclarecer que ele não pretende alienar qualquer raça. "Não estamos sendo uma estrela racial nem preconceituosa", diz ele. "Porque sabemos que Jah é para todos. Mas onde a história se profetiza em causa, e esse é o nosso testemunho, e temos de ser nós mesmos, e não podemos esconder da verdade. Porque podemos ser um traidor e uma traição para nós mesmos. E você não pode vender a si mesmo."

Logo depois veio a música "Tour", um estado de ardência do relato no dancehall escrito nas semanas após o assassinato de Panhead e Dirtsman, dois artistas amigos de Capleton. Essa música não só se tornou um hino do renascimento das raízes dentro do dancehall, mas um hip hop remix, chegando a ser hit nas paradas da Billboard, abrindo um enorme novo público às mensagens de justiça ditas por Capleton.

COMPRAR CAPLETON - I TESTAMENT @ FYASHOP

E se seguiu uma relação com a Def Jam, que lançou dois álbuns de Capleton, Prophecy e I-Testament, que contou com colaborações memoráveis com estrelas do rap como Method Man e Q-Tip. Ambos os álbuns foram calorosamente aceitos pelo público internacional, mas como o milênio se aproximava do fim, Capleton sentiu que era o momento de regressar ao seu público principal. Ele tinha trabalho a fazer. "Eu tenho que ser eu mesmo, certo? E eu só posso ser Eu", ele argumenta. "Então, do jeito que faço me faz ser eu, eu trabalho com isso. Você entende."

CAPLETON - JAH JAH CITY [TRADUÇÃO]

Capleton está agora no auge de seus poderes. Em 1999 e 2000 trouxe uma pancada tocando incessantemente nos sistemas de som, e ficando nos tops das listas de dancehall com o hino anti-violência "Jah Jah City" e "Good In Her Clothes", uma mensagem de respeito pelas irmãs que se vestem como Imperatrizes. Mas mesmo antes dele completar a sua missão de elevação, Capleton terá muitos críticos. Seus maiores sucessos, na verdade, são os destinados aos pessimistas na imprensa e as torres de marfim de poder. "Os críticos não vão me deixar sozinho", diz o Profeta. "Eles dizem que não podem controlar o fogo nós colocamos em Roma."

A CONTROVÉRSIA DO FYA BURN

Muitas das canções de Capleton "e a maioria de seus críticos" fazer menção a este fogo ardente. Capleton espera esclarecer a confusão uma vez por todas. "Não é realmente um fogo físico. É realmente um fogo espiritual, é um fogo lírico, é um fogo musical. Você vê o fogo é tudo sobre a vivencia. Mas é que as pessoas se prendem sobre o termo errado. As pessoas ficam confusas. Então quando um homem diz "mais fogo', eles pensam que isso significa dizer que você vai incendiar o campo de cana ou ir incendiar uma igreja." Fogo; Capleton explica, é uma forma de lembrar os irmãos que eles vão ser extraviados. "Dessa forma, um homem sabe dizer que está fazendo algo errado. Que mesmo dando o desejo de saber dizer; Yo! Preste atenção sobre si mesmo. O que você está fazendo não é certo, ou então ele não diria 'Fogo Nisso', ou 'Queima Isso', ou 'Mais Fogo.' Nós vamos conferir na volta agora", continua ele; "O fogo é para a purificação da terra, de qualquer forma você pode conferir. Essa própria terra tem que sair do fogo literal também, existe a atividade vulcânica, temos uma luta lírica da lava. O elemento mais quente para nos levantar de manhã é o sol. A limpeza da água, mas ainda é o fogo que queima a água, queima as bactérias para que a água, que pode curar e limpar. A erva cura, mas ainda é o fogo que queima a erva, assim a erva poderia te a cura para nós também."

Por Rob Kenner - Artigo original publicado @ http://capletonmusic.com/news/bio/

segunda-feira, 8 de outubro de 2012

SIZZLA KALONJI @ FYASHOP + FREE DOWNLOAD

Sizzla Kalonji

Miguel Orlando Collins, mais conhecido como Sizzla Kalonji ou simplesmente Sizzla nasceu em Kingston em 1976 e cresceu em August Town e foi estudante de Engenharia Mecânica em Dunoon High School. Sizzla é um dos músicos mais conhecidos e importantes do reggae contemporâneo. Sua ascensão comercial e o numero de singles e álbuns lançados ainda não conseguiram ser atingidos por nenhum outro. Até o ano passado (2011) ele já havia lançado mais de 65 álbuns solo e incontáveis singles e duplates que já não podem ser contados.

Sizzla testemunhou a ascensão do dancehall e junto o estilo de vida de quem vivia o dancehall; drogas, armas e o slackness. Em meados dos 90, na sua adolescência Sizzla adotou a fé a filosofia Rastafari em sua vida. Ele se juntou a Ordem Bobo Shanti e mudou tanto a sua prória vida como a de muitos.

Sizzla começou seus trabalhos na musica com o sound system “Caveman Hi Fi” (abaixo uma mixtape de Sizzla junto com Caveman Hi Fi). Ele usou a musica como veículo para passar a mensagem do Rastafari e a filosofia de vida que levava na época, o Bobo Shanti. Mas seu primeiro start realmente foi 1995 quando “Bobby Digital” Dixon produziu diversos singles com Sizzla pelo selo “Zagalou”. Sizzla iniciou junto com diversos outros artistas, entre eles Luciano “The Messenger”. Foi com Luciano que Sizzla fez uma de suas primeiras turnês e conheceu diversas personas importantes na musica.

Dentre essas pessoas, Sizzla conheceu Homer Harris, o cara que foi mentor e produtor de Buju Banton e apresentou Sizzla para o notório saxofonista Dean Fraser e o produtor e diretor Phillip “Fatis”Burrel do selo “X-Terminator Family” – que se pode dizer um dos produtores e descobridor de talentos mais importantes dos anos 80 até o final dos anos 90. O ano de 1996 foi talvez o mais importante de Sizzla, sendo um divisor de águas de seu trabalho na musica. Sizzla e Fattis fizeram uma turnê juntos e Sizzla lançou diversos singles de sucesso e seu primeiro álbum “Burning Up”. Sizzla esteve trabalhando junto de Fattis até o seu falecimento em dezembro de 2011.

Fattis e Sizzla trabalharam juntos no álbum “Praise Ye Jah” lançado pelo selo JetStar e foi seguido por “Black Woman & Child” produzido por Bobby Digital no mesmo ano. As duas musicas que deram títulos aos álbuns se tornaram o que pode se dizer de hinos alem de tantos outras produções importantes que firmaram o trabalho de Sizzla no final dos anos 90. Musicas como “Like A Mountain”, “Babylon Cowboy”, “Kings Of The Earth” e “Build A Better World” junto com Luciano. Nos anos seguintes, Sizzla, Fattis e Bobby Digital lançaram mais e mais singles de sucesso com Sizzla.

Em 1998 Sizzla recebeu sua primeira indicação ao premio “Best International Reggae Artist Of The Year”pela MOBO Awards garantido pelas varias listas TOP 100 de discos em revistas. Dois discos notórios em 1998 e 1999 foram “Kalonji” e “Royal Son Of Ethiopia”. Em 1999 Sizzla recebeu sua segunda nominação ao premio MOBO. Até hoje, Sizzla permance sendo um dos artistas mais importantes do reggae em todo o Mundo. Atualmente Sizzla tem 21 álbuns listados na “Billboard’s Top Reggae Albums”, e o álbum “Words Of Truth” está na posição de No. 5 na lista.

Sizzla lançou nesse período mais de 45 albuns solo e mais de 15 albuns combinados com outros musicos, passando por diferentes gêneros do reggae. No mesmo período ele iniciou os trabalhos com seu selo próprio “Kalonji Records” junto com Damon Dash Music Group e Koch Records, lançando “Black History” e “Life”.

Sizzla, junto com outros músicos como Capleton, Buju Banton e Anthony B, foram dos primeiros a criar um novo movimento que promovia e redescobria os valores rastafaris no reggae contemporâneo, com letras que primeiramente levavam a ascensão espiritual e a consciência social. Os temas eram como a Babilônia e seu sistema corrupto manipulavam as pessoas, a decadência dos jovens no gueto, a opressão contra o negro, a fé em JAH e o levante contra agentes perseguidores e da opressão.

Nos anos seguintes, Sizzla ganhou reputação como homofóbico ao cantar letras “anti-gays” em diversos singles [leia mais sobre o tema no texto “A Controvérsia do Fya Burn”], que mostrava seu ponto de vista e dos Bobo Shantis. Essas letras fizeram com que diversas shows internacionais fossem cancelados. Em 2004, Sizzla foi proibido de entrar no Reino Unido para realizar shows. A força “Metropolitan Police’s Racial and Violent Crimes” [ Policia Metropolitana de Crimes Violentos e Raciais] investigou letras de artistas como Beenie Man, Elephant Man, Bounty Killer e diversos outros musicos do reggae depois de uma campanha do grupo LGBT “OutRage!” da Inglaterra. A Scotland Yard também analisou letras de oito artistas do reggae, mas não confirmou na época que Sizzla era um deles. Apos diversos questionamentos, o escritório deles (Scotland Yard) se pronunciou dizendo; “Não discutimos a situação da imigração individual com uma terceira parte”.

O grupo “OutRage!” alegou que Sizzla fazia apologia a violência em suas musicas contra pessoas LGBT’s. Em 2007, os show de Sizzla em Toronto e Montreal foram cancelados após protestos do grupo “Stop Murder Music” no Canadá. A musica de Sizzla chamada “Nah Apologize” gravada em 2004 dava uma apontada de dedo em alguns grupos e lideres gays. Em 2008 seu visto foi cancelado na Alemanha apos metade da turnê e foi mandado de volta aos EUA. Sizzla manteve sua postura em todos os momentos, usando como artista seu direito de criar e expressar seu discurso de forma livre. Muitos se esqueceram de outras musicas de Sizzla contra a opressão ea injustiça e se concentraram somente nas letras contra o homossexualismo.

Em 2009 e 2010 outros shows foram cancelados apos protestos públicos. Nesse ano de 2012, já foram canceladosshows na Espanha, Bélgica, Suíça apos protestos contra a presença de Sizzla. A produtora de Sizzla – Kalonji Muzik fez um declaração apos o cancelamento dos shows diznedo que obedece as leis de todos os países para que os shows aconteçam e de forma alguma faz apologia ou tenta incitar as pessoas a violência contra qualquer outra pessoa. A turnê de Sizzla continuou com alguns cancelamentos e em outras 16 cidades da Europa os ingressos foram completamente esgotados. Apos tantos cancelamentos Sizzla ainda lançou outras letras anti-homossexualismo como “Murder Dem” no festival “St. Mary Mi Come From” em Anotto Bay.

Ano passado (2011) Sizzla sofreu um acidente grave de motocicleta em Mount Salem Road em St. Anns Bay, com algumas matérias dizendo que Sizzla havia falecido. Apos os rumores, Sizzla se apresentou e continou produzindo.

Alem da musica, um dos trabalhos mais interessantes de Sizzla foi com o Judgment Yard, que se estabeleceu como um trabalho comunitário em August Town no subúrbio de Kingston na Jamaica. O Judgment Yard se tornou uma organização de apoio aos jovens e também uma das casas de Sizzla. Alem de residência, Sizzla fundou no Judgment Yard seu selo – Kalonji Records e seu estúdio próprio. Diversos jovens vem de outros lugares para o Judgement Yard para buscar alem da musica, assistência e orientação. Sizzla se tornou uma influencia para muitos jovens não só na Jamaica, e muitos dos jovens membros do Judgment Yard acabaram por se tornar musicos, tocando não só com Sizzla, mas também em diversos outros grupos e bandas. O J.Y. acabou por se tornar uma fundação de apoio, contando com diversos musicos e minimizando a aflição de muitos jovens pobres das comunidades vizinhas. A formação desses jovens alem da musica vai para trabalhos de produção e artísticos. Sizzla já gravou e lançou diversos artistas do J.Y. como Joseph Shepherd e Bobo David.

Abaixo seguem duas mixtapes muito boas de Sizzla, a primeira com produzida pela crew Million Vibes a segunda uma pérola de Sizzla junto com Caveman International Sound System. Ambas free download, aproveite.

SIZZLA KALONJI @ FYASHOP