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sábado, 9 de abril de 2016

CAPLETON - JAH JAH CITY [TRADUÇÃO]



Capleton - Jah Jah City @ fyashop
Não minto em dizer que os anos 90 foram os mais interessantes musicalmente. Havia trabalho, você recebia pelos eventos, bem ou mal mas recebia, e a qualidade das festas em comparação com o que começou a ser a partir dos 2000, eram incontestavelmente melhores. Isso se deve primordialmente pelo que se era lançado, diferente de hoje, não se tinha um youtube, um itunes ou beatport para qualquer um - ou se preferir o termo mais sutil, para todos. 



Isso quer dizer que, mesmo havendo discos que não eram tão interessantes, se escolhia a dedo o que lançar (e você escolhia a dedo o que comprar), e naquela época estava surgindo uma leva muito interessante de novos músicos, e produtores estavam se reinventando. E é impressionante o fato de talentos tão distintos acabarem criando alto tão produtivo na época, e até hoje é o que molda as produções digitais e mais inovadoras quando se fala de música produzida digitalmente.

A música Jah Jah City de Capleton foi originalmente lançada no álbum Morgan Heritage Family And Friends Vol. 1 em 1998. Na compilação, diversos artistas como; Capleton, Jah Cure, Morgan Heritage, LMS, Ras Shiloh, Bushman cantaram no instrumental "Mount Zion Riddim" que ficou mais conhecido como "Liberation Riddim". Produzida por Morgan Heritage e Denroy Morgan, mas com a orientação na época de Bobby "Digital" Dixon, ou Bobby Digital, produtor e proprietário do selo Digital B. Além do álbum de Morgan Heritage, também foi lançada em 7" pelo selo HMG e no ábum "More Fire" de Capleton.




A composição do riddim é simples, mas funcional, não falta e não sobra nenhum elemento, "Mount Zion" é um riddim "espaçoso" e da brilho ao talento de quem está cantando, e na época poucos dos nomes que participaram eram veteranos ou tinham lançamentos com grande exposição, além de contar toque de midas de Bobby Digital, orientando na produção junto a Morgan Heritage.

"Jah Jah City" é uma letra atemporal anti-violência. Que apesar da distância que o patois pode trazer, após certo entendimento daquilo que está sendo dito, dependendo de onde você vive, provavelmente vai se identificar. Após ter lançado dois álbuns já no mesmo seguimento; "Prophecy" e "I-Testament" trabalhando com produtores jamaicanos e nova-iorquinos, foi em "More Fire" que Capleton fez (talvez) o disco que mais expõe aquilo que ele se tornou no decorrer dos anos, quando deixou as letras slackness em terceiro ou quarto plano, e expôs todo o conceito Bobo Shanti, muitas vezes sem filtro algum, mas de fato é um disco com personalidade e um dos melhores de Capleton. Na conclusão, essa é uma das melhores produções de Morgan Heritage, e é uma das melhores músicas de Capleton, sem dúvida alguma.




Capleton / Jackwell Miyah - Jah Jah City / Ethiopian Prayer (7")
Label:HMG Records
Cat#: none
Media Condition: Mint (M)






CAPLETON - JAH JAH CITY




Jah Jah city Jah Jah town
Cidade de Jah Jah, Cidade de Jah Jah
Dem waan fi turn it in a cow bwoy town oy
Eles querem transformar em uma cidade de coubóis



I&I seh eye fi an eye promote to di highest of level
Eu e Eu vejo o olho por olho promovido no nível mais alto
 (better know)
(melhor saber)
So we just burn dem evil concept
Então a gente queima o conceito do mal
Cause we ah seh death is a destruction
Porque vemos que a morte é a destruição
to di humanity so weh me ah seh.
para a humanidade - é o que nós dizemos
 (better know)
(melhor saber)
Unno watch ya nuh, ayy! check dis cho!
Você precisa prestar atenção agora! Confira isso!



Jah Jah city, Jah Jah town
Cidade de Jah Jah, Cidade de Jah Jah
Dem waan fi turn it inna cow bwoy town oy
Eles querem transformar em uma cidade de coubóis
Unno look yah now
Preste atenção agora
Jah Jah city, Jah Jah town
Cidade de Jah Jah, Cidade de Jah Jah
Dem waan fi turn it inna dead man town oy
Eles querem transformar numa cidade dos mortos
Unno look yah now
Preste atenção agora



Mr. John Crow draw coffin John Brown
Sr. John Crow desenhou o caixão de John Brown
We nuh waan no more dead inna town
Nós não queremos mais mortes na cidade
Mr. Happy got so lucky trigger happy yo
Mr. Happy tem o gatilho mais sortudo e feliz
We no waan no more dead body
Nós não queremos mais corpos de mortos
Well Mr. Joe kill quick, we nuh waan no more hit
Bem Sr. Joe mata rápido, não queremos tiros
We nuh waan no more grave we waan no more casket
Nós não queremos mais túmulos nós não queremos mais caixões
Well life we promote which is righteousness
Bem a vida é o que promovemos com retidão
Sodom get a lick! Unno look yah now!
Sodoma deu uma lambida! Presta atenção!



Jah Jah city, Jah Jah town
Cidade de Jah Jah, Cidade de Jah Jah
Dem waan fi turn it inna cow bwoy town oy
Eles querem transformar em uma cidade de coubóis
Unno look yah now, bloody city bloody town
Preste atenção agora, cidade sangrenta
Waan turn it inna rude bwoy town oy
Querem transformar numa cidade de rude boys
Unno look yah now
Preste atenção



Dem ah tell me how dem cold
Eles me dizem como são frios
Big .45 fi shoot out dem brother mold
Uma grande .45 para atirar no molde de um irmão
Nuff ah seh dem cold like up a di north pole
Olha como são frios tipo o polo norte
So dem shoot down di young, shoot down di old
Então eles atiram nos mais novos, e atiram nos mais velhos
Shoot down di puss an all di dog an di fowl
Eles atiram nos bichas, nos cães e nas aves
Every weekend dem tek a next payroll
Todo final de semana eles pegam uma proxima folha de pagamento
Out a man pocket dem shoot out billfold
Do bolso de um homem tiram a carteira
Diss Marcus Garvey nuff head haffi go roll
Desrespeitam Marcus Garvey - muitas cabeças tem que rolar
Look yah now
Presta atenção



Jah Jah city, Jah Jah town
Cidade de Jah Jah, Cidade de Jah Jah
Dem waan fi turn it inna cow bwoy town oy
Eles querem transformar em uma cidade de coubóis
Unno look yah now
Preste atenção agora
Jah Jah city, Jah Jah town
Eles querem transformar numa cidade dos mortos
Dem waan fi turn it inna dead man town oy
Preste atenção agora



Dem think dem reach di ultimate, yo
Eles pensam que chegaram ao ultimato
But dem nuh reach nowhere yet, oy
Mas não chegaram a lugar nenhum ainda
Dem get caught inna internet
Eles foram pegos na internet
Of society a tell me dem a intellect
A sociedade me diz que eles tem um intelecto
Dem promote too much death
Eles promovem muitas mortes
Unno look yah now
Presta atenção



Jah Jah city, Jah Jah town
Cidade de Jah Jah, Cidade de Jah Jah
Dem a turn it inna bad man town oy
Eles transformaram em uma cidade de homens maus
Unno look yah now
Presta atenção
Jah Jah city, Jah Jah town
Cidade de Jah Jah, Cidade de Jah Jah
Dem waan fi turn it inna cow bwoy town oy
Eles querem transformar em uma cidade de coubóis



Marcus Garvey say! Ten miles outta di city, oy
Marcus Garvey diz! Dez milhas for a da cidade
It ah go get too smitty
Eles vão ir pegar o Smitty também
Warn Mr. John and me go warn Ms. Mitty
Avise Sr. John e eu vou avisar Sra. Mitty
Warn all di shotta me go warn all di hitty
Avise todos os atiradores e eu vou avisar todas os alvos
Nuff ah seh dem kill man, without pity
Muitos dizem que matam homens sem
Wrong kind of sip me all go ketch dem ah sippy*
Tipo errado de trago vou ir pegar um sippy* para eles
Tru dem, licky licky dem sicky
Entre eles, lambeção lambeção e doença
Rastafari judgement will slew all, yo!
O julgamento rastafari vai cobrar todos!



Jah Jah city, Jah Jah town
Cidade de Jah Jah, Cidade de Jah Jah
Dem a turn it inna cow bwoy town oy
Eles querem transformar em uma cidade de coubóis
Unno look yah now, bloody city bloody town
Preste atenção agora, cidade sangrenta
Turn it inna rude bwoy town oy aaay
Querem transformar numa cidade de rude boys



Send me go trod down inna di east
Me manda para o mais longe no Leste
Tell dem fi hold di peace
Diz para eles manterem a paz
We nuh waan no more coffin, we nuh waan no more wreath        Não queremos mais caixões, não queremos mais grinaldas (coroas de flores)
Well life we ah promote fi de ghetto youth see'it
Bem a vida é o que nós promovemos para os jovens do guetto
Like you nuh fi brace
Assim como você tem que abraçar



* Sippy é aguá utilizada no chalice de ganja

* Slew é uma gíria para denominar algo de ruim que vai acontecer a alguém, assim como denomina prostituição.


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sábado, 12 de dezembro de 2015

COMO A CASIO ACIDENTALMENTE INICIOU A REVOLUÇÃO DIGITAL NO REGGAE

O Casio Casiotone MT40 foi lançado em 1981. Quatro anos depois ele mudou o reggae para sempre.
A VERDADEIRA HISTÓRIA POR TRÁS DO MISTERIOSO "SLENG TENG" RIDDIM

Olhando para o Casio Casiotone MT40, você seria perdoado por pensar que era um teclado normal. Você pode até ter tido um igualzinho. Lançado em 1981, a máquina creme veio com 37 teclas, 22 sons de instrumentos diferentes, seis ritmos na memória e um mini teclado de graves dedicado. Custou cerca de 150 USD (R$ 580,96) ou, reajustando o valor com a inflação, cerca de 400 USD (R$ 1.549,24)* se fosse na venda hoje.

Debaixo desse plástico bege, o MT40 escondeu um segredo. Um preset "rock" que, uma vez descoberto, iria reverberar na música popular pelos próximos 30 anos. A preset programado se tornaria um dos mais famosos dos reggae "riddims", e iria inspirar muitas imitações e forçar o gênero para a era digital. A história do riddim "sleng teng" (como é conhecido) na história do reggae está bem documentado, mas suas origens são baseados em mitos. Esta é a história real de como MT40 da Casio tornou-se o teclado mais influente de sua espécie.

Para os iniciantes, esses são os três segundos da melodia que começou tudo:


Se você já ouviu a versão da história do riddim sleng teng antes, provavelmente foi algo meio que: A predefinição "rock" no Casio MT40 era para soar como Eddie Cochran em "Somethin' Else", mas quem programou não chegou a fazê-lo direito. O ritmo instável foi mais tarde encontrada por artistas do reggae Noel Davy, King Jammy e Wayne Smith, em meados dos anos 80. O trio usou a predefinição (preset) como bassline em 1985 para o single "Under Mi Sleng Teng" (expressão em patois referindo ao uso e tráfico de drogas) e o resto, como dizem, é história.

A maior parte desta história é verdadeira, mas é misturada com folclore. A predefinição não se baseia na música de Eddie Cochran em tudo. Nem (como outros teorizaram), era uma faixa similar a dos Sex Pistols "Anarchy in the UK". Embora o preset da Casio compartilhe alguns elementos com ambas as faixas, a Desenvolvedora de Produto da Casio e engenheira de música, Hiroko Okuda diz  categoricamente que o preset não é inspirado por um ou outro. Como é que Okuda pode ter certeza? Porque ela criou essa predefinição. O papel de Okuda é a metade não contada, mas sem dúvida a mais inesperada da história do sleng teng.



Hiroko Okuda começou na Casio em 1980, logo após se formar em Ciências Musicais da Kunitachi College of Music, em Tóquio. Ela permanece na Casio até hoje, mas a MT40 foi o primeiro projeto que ela trabalhou. Apesar de criar essa predefinição rock, ela não tem idéia de onde o boato de Eddie Cochran veio, ou porque é tão persistente. Okuda também faz questão de salientar que a maioria das pessoas assumem que o preset foi tirado do contexto musical por King Jammy e quem estava produzindo com ele. Dando a história a metade do seu charme. Um ritmo usurpado do rock, nascendo como um riddim de reggae. Mas, novamente, a verdadeira história é mais estranha do que a lenda.

Noel Davy, que possuía o teclado usado em "Under Mi Sleng Teng", tinha na verdade desejo de comprar um (tecnicamente muito superior) o sintetizador Yamaha DX7, mas não podia pagar o alto  preço. Em vez disso, ele acabou com a MT40, nem mesmo tecnicamente era um sintetizador (ele só tem sons pré-fabricados). Se Davy tivesse sido capaz de comprar o DX7, o sleng teng riddim poderia ter permanecido trancado nos circuitos do MT40 para sempre.

Okuda, no entanto, é a verdadeira torção neste conto. Antes de seu trabalho como criadora musical e engenheira de música na Casio, e trabalhando no MT40, ela era uma fã de reggae - ouvindo avidamente durante seu tempo na faculdade. Okuda sequer escreveu sua tese sobre o assunto. "Eu acho que havia algo peculiar de reggae sobre o ritmo [sleng teng] . Lembro-me do fato de ser tocada pelo o que eu estava ouvindo todos os dias, parecia mostrar no produto", disse Okuda ao Engadget. Isto levanta um pensamento tentador: Era o preset no MT40 o frango, ou de fato, o ovo? Será que Okuda inconscientemente deu ao preset rock um pouco do sentimento do reggae, fazendo King Jammy e Noel Davy descobrirem mais sobre o que estava destinado esse delicioso acidente?


Logo após seu lançamento, o single " Under Mi Sleng Teng" foi assumindo uma vida própria. Era comum (é comum) naquele tempo no reggae diferentes vocalistas - confusamente chamados Deejays - gravarem e lançar sua própria música em cima de riddims populares. O sleng teng rapidamente se tornou tão popular e tão influente na reggae, e estima-se que mais de 250 registros que o caracterizam seriam lançados ao longo dos anos seguintes. Muitos deles no mesmo selo de King Jammy... o Jammy's. Muitas vezes, sem muita variação musical a partir do original, e vez ou outra se torna uma compilação de uma hora e meia, como exemplo abaixo:


Não demorou muito antes do teclado da Casio, o MT40 ganhar um status cult entre os músicos, e o Sleng Teng logo transbordou para outros gêneros. Hip hop foi bastante rápido em brincar com o som da Casio. Exemplos incluem "Reggae Joint" no controverso álbum 1989 do 2 Live Crew "As Nasty as They Wanna Be". Não demorou muito antes de se enraizar nooutro lado do Atlântico, e eventualmente, tecer o seu caminho para a crescente cena rave de UK - mostrando-se em clássicos do underground tais como SL2 de "Way In My Brain" e remix de Moby para a música do The Prodigy "Everybody In The Place", entre outros. Sim, houve um tempo em que Moby fez remixes do Prodigy, e nem de sua música soava como é agora.

Os anos 80 foram os anos em que a música realmente começou a se tornar digital. O sleng teng iria se contorcer no léxico musical em torno do mesmo tempo como seu primo distante do intervalo Amen** - um sampler de bateria de seis segundos usado em inúmeras gravações, e influenciou fortemente o Drum & Bass. Não é novidade que, estes dois memes musicais reuniram-se em mais de uma ocasião ao longo dos anos. Como a batida do Amen, o impacto do sleng teng era duplo. Não só se tornou um dos temas dos mais reconhecíveis de um gênero; sua acessibilidade (o sample Amen foi usado livremente, o MT40 era "acessível"), e iria democratizar a tomada de música. Diversos artistas de reggae surgiram, e não era mais necessário músicos ou equipamentos caros. Agora, qualquer pessoa com um microfone, gravador de fita e um teclado modesto ou um sampler poderia fazer riddims "pro".


Se você acha que você é muito jovem para ter sido tocado pelos tons velutinos do Casio MT40, pense novamente. O pulso rítmico do teng sleng continuou a penetrar na cultura pop desde então. Talvez você ouviu-o em um programa de TV, ou durante o interlúdio de um álbum. Talvez a sua primeira experiência com o sleng teng esteve na Four20 FM em Saints Row IV, ou durante uma batalha de mixagem de DJ Hero. Talvez você já ouviu isso através de um dos muitos remixes lançados, ou você foi e comprou o plushie. Há praticamente um sleng teng para todos.

Mas o que faz um sampler pattern de três segundos a partir de um teclado, em 1981 continua a ser relevante hoje? Essa é uma pergunta melhor respondida por uma nova geração de músicos, um usando o Casio MT40 em suas performances hoje. O tecladista francês Manudigital fez sua carreira prolongar a vida do sleng teng, e a Casio que a pertence. Ele acha que o segredo está na sua simplicidade. "O lado magico da criação musical é que as vezes você não precisa de muito para tornar as coisas realmente boas ... o MT40 era tão simples de usar, mas tão eficaz e poderosa que realmente me surpreendeu", disse Manudigital ao Engadget.



Como todos as boas lendas, o sleng teng riddim deu uma volta completa. Artistas de hoje podem ser muito jovens para conhecer o original, ou o teclado que ressurgiu, mas ainda assim a sua própria jornada musical vai levá-los ao original. E quando eles encontrarem, o que irá inspirar suas próprias versões, e - como canal de YouTube do Manudigital demonstra - pode até reconectá-los com os artistas da época original, em novos formatos. O Casio MT40 não é mais uma novidade retro; é uma ponte musical entre as gerações (embora bege, e de plástico).


Apesar de todo o barulho feito sobre o riddim sleng teng, a predefinição rock original que gerou e permaneceu exclusivo para o MT40 (a Casio aposentou o teclado após quase um ano do seu lançamento). A empresa nunca lucrou com ele, colocando-o em mais instrumentos. Até agora, claro. A Casio continua a fazer novos teclados, e, finalmente, depois de todos esses anos, o sleng teng voltou ao seu lar espiritual (modelos SA-46 e SA-76  podem ser os que você deseja). Desta vez, porém, ele tem um novo nome. Já não é a predefinição de "rock"; ele foi rebatizado de "MT40 Riddim".

Okuda , a mãe do sleng teng, tem um twist final para certificar-se que a história de seu famoso riddim se matenha com um ar de mistério . Apesar de revelar a Engadget que os rumores sobre Eddie Cochran e Sex Pistol são falsas, ela admitiu a predefinição foi baseada em uma faixa de rock. Um disco de rock britânico dos anos 70, e é tudo que ela iria confirmar. "Você vai notar imediatamente uma vez que você ouvir a música".


domingo, 1 de novembro de 2015

FREE DOWNLOAD - GUETTO NINJA MIXTAPE


Guetto Ninjas Mixtape é o mais novo lançamento da Neguse Anbesa Produções, produzida por Michel Irie de forma independente, reúne faixas exclusivas (dubplates) e singles de diversos artistas do Brasil, e também remixes de big tunes clássicos de  diversos bailes pelo mundo, todos em riddims produzidos por Michel Irie no Neguse Anbesa Station, em 37 faixas reunidas em quase 1h30 de música.

A intenção do projeto é apresentar as produções nacionais dentro da "cultura do riddim", que são instrumentais tanto autorais quanto remakes de riddims clássicos da música Reggae, com versões de vários cantores e deejays no mesmo instrumental, cada um com sua característica de voz e musicalidade.

A mixtape teve a colaboração crucial de Guux, jovem artista e produtor, que além de gravar diversas faixas para projeto, fez a captação de voz de outros artistas presentes.

Algumas vozes também foram captadas por Mr. Ites, Marcelo Jah Knomoh e Muta³Man.

GUETTO NINJA MIXTAPE (Clique aqui para fazer o download)

Tracklist:

Crackers Riddim
1 - Guux - Mi a Herbalist (Dubplate)
2 - Michel Irie - Não é Brincadeira (Dubplate)
3 - Solo Banton - Neguse Anbesa Dun Dem (Dubplate)
4 - Juventud Retitude,Michel Irie e Lyson Fyah - Ghetto Life
5 - Hidden Track!!! 
Diseases Riddim
6 - Shelly Thunder - Kuff (Remix)
7 - Michel Irie - Bun Out Dem Plan (Remix)
8 - Guux - Vida no Ghetto (Dubplate)
Free Up Unnoself Riddim
9 - Afreekadu - Alpha & Omega
10 - Juventud Retitude - Demoniocracia
Riddim Guetto Problem (Full Up)
11 - Michel Irie - Preste Atenção (Remix)
12 - Cutty Ranks & General Levi - Wah Dem A Watch We Fa (Remix)
Nuh Badda Riddim
13 - Fabah Zadok - Ganja Life
14 - Guux - Supa Dupa (Remix)
Badman Riddim
15 - Baby Cham - Man a Man (Remix)
16 - Léo Trovão - Fogo Na Babylon (Dubplate)
17 - Guux - Vou Te Contar (Dubplate)
18 - Michel Irie - Nuh Buss Di Gun (Dubplate)
Bad Bway Skank Riddim*
19 - Jah Wala - Levante-se 
20 - Kiu Adadaua - O Fogo De Jah (Dubplate)
21 - Guux - Fyah Pon Dem (Dubplate)
22 - Likkle J - Cachuá (Dubplate)
Cuss Cuss Riddim
23 - Jimmy Luv - Puxa e Passa
24 - Kiu Adadaua - O Tempo Mudou (Dubplate)
25 - Thyago Dias - É Muita Treta
26 - Muta³Man - O Juiz
Intanashanal Call Riddim
27 - Dada Yute - International Call (Remix)
28 - Monkey Jhayam - Tudo Tem Seu Preço (Remix)
Bam Bam Riddim
29 - Michel Irie - Se Você Pensa Que É Bom (Dubplate)
30 - Guux & Léo Trovão - Dubplate Combination
31 - Adriano Roots - O Povo De Jah
Tem Que Voar (A Fi Fly Out) Riddim
32 - Michel Irie - Pára
33 Guux - Dança e Balança

*Fyah Mum toca Kette Drum no Riddim "Bad Bwoy Skank Riddim".

quarta-feira, 19 de dezembro de 2012

REALITY SHOCK :: UK RIOTS RIDDIM @ FYASHOP + FREE DOWNLOAD

UK Riots Riddim @ FYASHOP

UK Riots Riddim é produzido por Kris Kemist e William Wolf com vocais de Sweetie Irie, Aqua Levi e Valorous. O single fala sobre os tumultos que aconteceram em agosto de 2011. 

O selo Reality Shock já é um dos principais selos de uma nova safra que aconteceu no inicio dos anos 2000 em UK. Já é um dos mais importantes e reconhecidos pelo seu cast que conta com os melhores artistas contemporâneos do reggae e suas produções sempre de primeira. Seguindo o mesmo caminho do 12inch anterior “Express Yourself”, o selo apresenta um novo 12inch intitulado “UK Riots” produzido por William Wolf e Kris Kemist com participação nos vocais de Sweetie Irie, Aqua Levi e Valorous.

O Reggae sempre foi uma musica que relata o sofrimento e abre os olhos daqueles que não vêem mas não enxergam. O Reggae assim como outros estilos de musica negra da voz ao pobre e ao desapercebido, e fala sobre as injustiças e iniqüidades praticadas pela sociedade. Este vinil é um relato que descreve os eventos que chocaram UK em agosto de 2011 na Europa.

Em agosto de 2011, diversas cidades e bairros em toda a Inglaterra sofreram com diversos tumultos generalizados, saques e incêndios por toda a parte. Os  motins começaram apos uma marcha pacifica em resposta ao disparo fatal que atingiu Mark Duggan em 4 de agosto de 2011 em Tottenham, no norte de Londres. Nos dias seguintes, diversos tumultos se espalharam por vários bairros e distritos de Londres e conseqüentemente por varias outras cidades e 
UK Riots Riddim @ FYASHOP
vilas por toda a Inglaterra. Cinco pessoas morreram nos tumultos e diversas ficaram feridas, gerando um prejuízo de 200 milhões de libras em danos materiais.

A ação policial foi responsabilizada pelo tumulto inicial, e a reação da policia no decorrer do tumulto foi criticada e dada como sendo inadequada, insuficientemente eficaz. Diversas ações criminosas de outros manifestantes que se aproveitaram da situação eram claramente reprovadas. As revoltas e motins que servem claramente para realçar e colocar em discussão questões sociais, que muitas vezes são varridas para debaixo do tapete, assim como a realidade da brutalidade da policia e da enorme lacuna social na Inglaterra e diversos outros lugares do mundo. Muitos dos que foram para a rua eram pobres, jovens marginalizados sem voz na sociedade e com pouca esperança para o futuro.

O veterano do dancehall Sweet Irie fala em nome desses jovens dizendo; “Dem Nah Go Keep Quiet” [eles não vão ficar calados] na musica UK Riots. Sweet Irie é um dos pioneiros no ragga britânico. Sweet Irie lançou seu primeiro álbum solo pela Island Records com 18 anos, e fez barulho com as musicas “Money Honey”, “On & On”(com Aswad), “Margar Man” e “New Talk”. A partir do primeiro disco Sweet Irie viajou o mundo cantando e apresentando festivais como  o Sunsplash na Jamaica, Notting Hill Carnival, e vários outros. Alem das participais  com Aswad, Maxi Priest, MS. Dynamnite, Spee, Specialist Moss e Gwen Stefani. Sweet Irie continuo gravando e lançando material no underground de UK pelo Middlerow Records nos últimos 4 anos. Musicas como “Extra Extra”, “Holy Morning”, “Today’s The Day”e a musica “Bit Dem Up” na batalha de mc’s. Ele também apresentou pelo Channel 4 o programa “Falva”.

Na seqüência vem um dos mais importantes singjays do reggae em UK e devoto rastafari, Aqua Levi. Aqua Levi fala dos tumultos na canção “Riot In The Streets”,  culpando a brutalidade policial e a injustiça como incentivadores do caos que aconteceu. Aqua Levi, desde os anos 70 faz parte da fundação do reggae roots em Uk, e tem clássicos como as musicas “His Foundation”, “Babylon Must Set Me Free”e “Gather My Children”, todas tocadas nos sets de David Rodigan e JAH Shaka durante os anos 80 e 90. Aqual Levi voltou forte trabalhando com Kris Kemist e o selo Reality Shock e já está para lançar seu álbum solo “Most High Calling”, já em fase de finalização.

A última faixa conta com participação de Valorous, que encoraja os jovens a não baixar a sua guarda para babilônia nesses tempos de turbulência. Valorous participou do 12inch “Express Yourself” na faixa “Same Tune” e voltou para participar do single “UK Riots Riddim” com a faixa “Never That”. Novidades de Valorous chegam em 2013, então fique atento.

A produção e arranjo do riddim UK Riots é de Kris Kemist e William Wolff, mesmo produtor do clássico “The Prophet Rides Again” de Capleton”. A guitarra, kete drum e percussão ficam a cargo de Kris Kemist, rockestady por Yannis Rock Radio Hermes, o baixo é por conta de Ross da banda Upper Cut Band e teclados a cargo de Prof Liv-High. A mixagem ficou na responsabilidade do renomado engenheiro de som Dily do mundialmente famoso Stingray Studio.

Para maiores informações, promos, distribuição e compras na America do Sul entre em contato via e mail com fyadub@yahoo.com.br e fique atento as novidades do selo Reality Shock @ www.fyadub.com







  





REALITY SHOCK – EXPRESS YOURSELF RIDDIM @ FYASHOP + FREE DOWNLOAD


Express Yourself Riddim @ FYASHOP
O 12inch Express Yourself Riddim tem produção de Kris Kemist, com participação nos vocais de YT, Dixie Peach, Solo Banton, Deadly Hunta e Valorous com um dub mix pesado de Russ Disciple. 

O 12inch Express Yourself trouxe a família toda do selo Reality Shock com entusiasmo. Uma das grandes revelações nos anos 2000 e um dos mc’s mais elogiados de Uk, YT apos lançar algumas das musicas mais tocadas nos sets de dancehall como England Story e Born Inna Babylon volta com a musica que da titulo ao EP. 

A música Express Yourself de YT estreou no programa de David Rodigan na Kiss FM e faz parte do terceiro álbum do mc, “Revolution Time”. “You ain’t gotta be what they told you to be” [você não tem de ser aquilo que disseram para você ser], é um dos trechos da canção de YT que do inicio ao fim é liricamente consciente e rebelde, com o flow rápido já característico de YT – que aportou no Brasil pouco tempo atrás e já é um dos artistas de UK que mais se apresenta pelo mundo afora constantemente. 

YT deu suporte ao movimento “Occupy”, se apresentando junto com Solo Banton nos protestos em UK. Uma dessas apresentações foi filmada por Kris Kemist como parte da serie de documentários “Shock-Muntary” no seu canal do youtube. O vídeo recebeu mais de mil visitas em seu primeiro dia, dando uma previa do que viria no novo álbum de YT, lançado pelo seu próprio selo Sativa Records em meados desse ano (2012). 

A faixa seguinte no EP é com Dixie Peach com a musica “Time Like This”, que 
descreve o estado de confusão do mundo como ele está, com diversas dificuldades financeiras e revoluções pelo globo. Todos estão olhando para um vida melhor, mas aparentemente ninguém está encontrando, e somente o Altíssimo pode nos levar a encontrar esse caminho. 

Dixie Peache, é mais conhecido pelos seus primeiros lançamentos como; “Slaughter” e “Raggamuffin & Rambo” pelo selo Y&D nos anos 80. Dixie já foi um dos cantores residentes no classudo sound system do Jah Tubby’s, lançando alguns clássicos no decorrer dos últimos 20 anos. Dixie fez seus primeiros trabalhos com o selo Reality Shock em 2008. Sua primeira canção gravada “I Believe” foi lançada na primeira compilação do selo; “Reality Shock Vol 1”. Dixie já trabalha em um novo álbum e faz turnê com a banda residente do Reality Shock , a The Uppercut Band. 

Express Yourself Riddim @ FYASHOP
Na seqüência de Dixie Peach está um dos mais importantes mc’s de UK e que já dispensa apresentações... Solo Banton deu um grande salto internacionalmente com seu primeiro álbum “Walk Like A Rasta” em 2009, que incluía a faixa “No Way”. Três anos depois e vários pedidos para que ela fosse lançada em vinil. Solo passou os últimos anos viajando e tocando com diversos coletivos e sound systems, se apresentando por diversos países em toda a Europa. Com suas letras inteligente e algumas vezes cínicas, já agitou desde o México até a Rússia. Solo Banton já está trabalhando no seu segundo disco a ser lançado pelo Reality Shock. 

Deadly Hunta é um dos já conhecidos mc’s do selo que faz parte desse EP. Deadly continua sua turnê pelo Leste da Europa e está firme e forte no underground. Com seu vocal poderoso e com uma pegada voltada ao Hip Hop, sua musica “No Joy” foi a primeira ser gravada para o 12inch “Express Yourself”. Deadly Hunta também prepara seu álbum solo “Speak My Mind” que vai incluir seus principais sucessos como “Talk Out Loud”, “Yes I Will”, “Many Men”e muitos outros. 

O último vocal no disco pertence ao mc chamado Valorous, com a musica “Instruments Of The Same Tune”. Valorous apesar de estar lançando mais musicas agora, é um mc que tem muito a dizer. Há muito tempo é parceiro de Deadly Hunta e é co fundador do selo Much Love Records. 

Valorous expressa um espírito muito humilde e consciente em sua voz e letras, com um conteúdo espiritual elevado. O titulo seguinte lançado pelo Reality Shock também traz Valorous em uma das faixas, acompanhado por Sweetie Irie e Aqua Levi em musicas que fazem menção aos tumultos generalizados em Londres em Agosto de 2011. 

Alem de todos esses trabalhos, Valorous fez turnê por toda Europa incluindo Polônia, França, Lituânia, e regularmente esta com o sound system do Reality Shock que percorre toda UK. 

Esse próximo ano o selo Reality Shock vai trazer mais lançamentos que vão chegar por aqui no FYASHOP. Para maiores informações, promos, distribuição e compras na America do Sul entre em contato via e mail com fyadub@yahoo.com.br e fique atento as novidades do selo Reality Shock @ www.fyadub.com.



 

 

quinta-feira, 19 de abril de 2012

RICA CAVEMAN FEAT. SIZZLA KALONJI - COLD CONCRETE 12INCH [DUBATAK] @ FYASHOP


Pois bem 2012 está se mostrando um bom ano para o reggae nacional. Fora as bandas dedicadas ao reggae malemonte, existe vida e boas produções acontecendo o redor do nosso Brasil de ponta a ponta.

Uma das novidades é esse 12inch produzido pelo Original Nomad Reggae aka Rica Caveman um dos nosso vanguardistas do reggae, dancehall, ragga e das batidas consistentes.

O Nomad nos idos dos anos 90, lançou a música "4 Letras" por volta de 93/94 e foi um dos grupos que me inspirou a ter e tocar discos de reggae junto com o Jualê de Toninho Crespo, até então minha vida era o Hip Hop.

Depois desses quase vinte anos, Rica Caveman lança um novo single Babel com a participação de Sizzla Kalonji na faixa nominada "Cold Concrete" com Dub e Riddim com mix da crew Dubatak Sound System que investiu no lançamento do vinil.

O trabalho teve a mixagem do monstro Evaldo Luna e por curiosidade foi um dos últimos trabalhos de Phillip "Fatis" Burrel, fundador do selo clássico de digikillers X-Terminator, que faleceu cerca de 2 meses depois de sua passagem pelo Brasil.

"E eu mando mais uma vez um BIG UP !!! a todos que foram fundamentais para que este trabalho fosse concretizado; Somzera Produções Sonoras, aonde eu produzi a Musica Babel, Evaldo Luna aonde mixamos, Soulcity Produssas aonde gravamos com o engenheiro de som Fábio Gomes as vozes de Sizzla Kalonji em uma sessão de gravações de Dubplates produzida por Flavus Regis e Dada Yute que se não tivesse sido apresentado à mim por Gustah EchoSound e pela vinda dele ao projeto BAMBAS DOIS de Eduardo Bid Bidlovski não teríamos chegado ao convite.

Do Dubatak as pessoas de Jeff Boto, Carla Luzzati Sidi, Mateus Pinguim e Leonardo Flores, para prensar e distribuir em vinil este single, pela logistica na Europa do nosso amigo Pedro Strelkow e pela venda no Brasil pelo Fyadub Sounds, isso sem falar dos MÚSICOS que depois eu faço a ficha técnica (rsrs) lol...UFA!!! Será que eu não esqueçi de nada e de ninguem !!! Não é facil não!!! Bless it Up!!! My Lord!!!!!!" Rica Caveman | Original Nomad Reggae

O single está sendo comercializado pelo FYASHOP no link >>> http://www.fyashop.com.br/rica-caveman-feat-sizzla-babel-cold-concrete-12inch_688xJM ou pode mandar e mail para fyadub@yahoo.com.br ou falar com a gente pelo cel. (11) 9984.4213.


sexta-feira, 9 de outubro de 2009

KARDINALL OFFISHALL - OL' TIME KILLIN/ MAXINE

Pra não ficar falando só da galera de mil novecentos e lá vai bolinha, esse mc/produtor quem me apresentou foi o Anão do Variuz, primeiro cut que ouvi foi o Maxine... em cima do Stalag Riddim, bom, nem precisa dizer que entrou na seleta e não saiu mais. Kardinal Offshall aka Jason Harrow, fez uma coisa que poucos caras fizeram, colocou o hip hop em outro nível, subiu o degrau e sabe disso, ouviu da boca de fans, de artistas do mainstream como Dj Premier, Method Man, Pharoahe Monch. Apesar de não ser tão conhecido aqui no Brasil (busquei infos no google e não aparece nadica de nada).

O descendente Jamaicano enraizado em Toronto, pois é, não é de Nova Iorque, nem de Los Angeles, o cara é de Toronto. O MC/Produtor de Toronto (conhecido também por “T-Dot”) aos 24 anos fez sua “foundation” e está se colocando cada vez mais em um nível mais alto.

Kardinal diz em uma entrevista “Eu não quero mudar o hip hop de uma forma tangível, como se fazer minhas batidas com uma fórmula pronta. Eu quero mudar as pessoas pelo processo de criação e energia enquanto as pessoas fluem quando pensam no hip hop. Eu quero trazer alguma coisa concreta e consciência de volta pra música, quero voltar a trazer de volta a energia que dirige e inspira pessoas” – será que você ouviria um dia o 50 Centavos falando alguma coisa parecida?! – difícil!!!!!!

Em agosto de 2000 Kardinal assinou com a gravadora MCA (Talib Kwali chama de Music Cemetery of America.”) - após passar longos anos na independência. Lançou seu primeiro trabalho com o nome de Firestarter, o intuito sempre foi o de manter um trabalho constante inspirado em artistas como EPMD, Public Enemy que tiveram uma larga longevidade em suas carreiras. O primeiro disco saiu com o nome de “Firestarter Volume 1: Quest for Fire.” – “volume 1 é a ignição para o fogo”, diz Kardinal. O álbum surgiu da idéia de dar uma mudada na cena clichê do Rap atual, e o intuito de tornar o trabalho como um dos estandartes do novo movimento que acontece hoje.

Kardinal, mudou muitos conceitos, colocando suas raízes jamaicanas do Dancehall no Hip Hop e vice versa, parcerias com Sean Paul. Bounty Killer, dentre outros mc’s e rappers, colocam ele em uma posição que a música dele pode ser tocada numa festa de hip hop como em uma festa de sons jamaicanos, espaço não falta. Seria bom os artistas daqui se inspirarem a seguir o mesmo rumo, eu teria mais músicas de artistas nacionais pra tocar nas festas.

Seu trabalho seguinte foi “Kill Bloodclot Bill” uma paródia com o filme de Quentin Tarantino “Kill Bill”, destaque pra musica “Bang Bang”. Da uma uma olhada no video Ol Time Killin, no finalzinho do clip tem um trechinho de Maxine.. M U R D E R.

terça-feira, 7 de julho de 2009

RANKING TOYAN - HOW TO WEST WON

No inicio dos anos 80, Ranking Toyan, que depois de um tempo encurtou o nome e se autodenominou apenas Toyan, gravou com alguns dos produtores mais bambas jamaicanos do dub como, Henry “Junjo” Lawes, Scientist e JAH Thomas. Toyan passou a maior parte de sua carreira gravando no Channel One com a banda Nº 1 da Jamaica, Roots Radics que trabalhava como banda de apoio para Toyan.

Embora seu sucesso não tenho acontecido até os anos 80, ele que já tinha sua carreira em meados dos anos 70, quando começou a cantar nos principais sound system de Kingston e fazer parte da crew do Volcano Sound System de Junjo Lawes.

Em 1978, ele produziu independente 2 singles, “Disco Pants” e “Nah Kill Nuh Man”, ambos lançados em compacto 7 polegadas pelo selo Roots Tradition. Em 1981, com a ajuda dos produtores Ernest Hookim e Scientist, Toyan lançou seu primeiro álbum solo, sua obra prima “How The West Was Won”. Esse disco contou com uma ficha técnica só com os melhores do ramo; lançado pelo selo Greensleeves, produzido por Henry “Junjo” Lawes, Roods Radics como banda de apoio, gravado no Channel One Studio e mixado por Scientist no estúdio do King Tubby.

Em 1982, novamente com Lawes e Scientist lançaram outro ótimo álbum o “Spar With Me”, e continuou ocupado no estúdio, com vários discos lançados em 1983; 2 álbuns com produção do JAH Thomas – “Guetto Man Skank” e “Murder”, este último com participação de Tipper Lee e Johnny Slaughter; 2 álbuns com Lawes – “Every Posse Want Me” e “DJ Clash” com participação do produtor Delroy Wright, o último Nocodemus; e mais um álbum com Tony Robinson e a banda Roots Radics, o álbum “Nice Time”.

Fora tudo isso que Toyan produziu ainda sobrou tempo para produzir singles em parceria com artistas como; Badoo/ Rocking Of The 5000, Mighty Diamonds/ Pretty Woman, Freddie McGregor/ Roots Man Skank, Michael Prophet/ Gunman dentre varias outra combinações e versões. Depois desse ano de inúmeros lançamentos, Toyan ficou consideravelmente calado, chegando no ano trágico de 1991 quando ele foi brutalmente assassinado.

Abaixo um dos tunes mais cabuloso do Toyan; How To West Won sobre o riddim Gunman, música original do Michael Prophet e a segunda é Spar Wid Me, sobre o riddim Worries In The Dance de Frankie Paul.

FYASHOP - Solicite catálogo completo pelo e mail; fyadub@yahoo.com.br
Ranking Toyan - How To West Won - JAH Guidance - Gunman Riddim - 25,00
Ranking Toyan - Spar With Me - Volcano - Worries In The Dance Riddim - 25,00

sábado, 4 de julho de 2009

FYASHOP :: JAH GUIDANCE RIDDIM MIX

Chegaram novos títulos no catálogo do FYASHOP, abaixo alguns 7" para ouvir na integra, muitos títulos do selo JAH Guidance, riddims clássicos como Cuss Cuss, Ganja Farmer, His Imperial Majestic estão inclusos. Artistas como Yellowman, Billie Boyo, Buju Banton, Barrington Levy, Hopeton Lindo, Barry Brown, Max Romeo, Loui Culture, Kiprich, Frankie Paul, Ranking Joe e muitos outros artistas, títulos e riddims.

Solicite o catálogo completo enviando e mail para fyadub@yahoo.com.br. Muito em breve novas resenhas sobre os discos a venda no FYASHOP. Blessed Luv.



THREE BLIND MICE RIDDIM


Little John - Slim Thing - JAH Guidance - 25,00
Yellowman - Who Can Make Dance Ram - JAH Guidance - 25,00
Tony Tuff - Come Fi Mash It - JAH Guidance - 25,00

POLICE IN HELICOPTER RIDDIM


John Holt - Police In Helicopter - JAH Guidance - 25,00
John Holt - Youths Pon Di Corner - JAH Guidance - 25,00

GUNMAN RIDDIM



Michael Prophet - Gunman - JAH Guidance - 25,00
Ranking Toyan - How To West Won - JAH Guidance - 25,00
Yellowman - Duppy Or Gunman - JAH Guidance - 25,00

Solicite o catálogo completo enviando e mail para fyadub@yahoo.com.br.
Obs. Não fazemos reservas. Primeiro que chega, é o primeiro a ser servido.

Pagamento e Envio.
* Envio somente via PAC ou SEDEX, em até 3 dias úteis após o pagamento.
* Pagamento em depósito no Banco do Brasil ou via Cartão de Crédito via Paypal.

* Envie no e mail junto com o título dos discos que você deseja o seu endereço com cep e nome completo.

* Após enviar os dados com cep, lhe passamos o valor do frete.

* Prazo para pagamento são 48hs.


segunda-feira, 29 de junho de 2009

MICHAEL JACKSON - R.I.P. - 1958/2009


Man... Michael Jackson marcou minha infância, musicalmente dizendo (não leve pelo outro lado), mas é real. Todo mundo que está na faixa dos 30/35 anos e teve seu tempo dos bailes blacks, isso falando aqui de SP, dançou Michael Jackson, não deve ter dançado Thriller, mas dançou vários sons do cara. 

Particularmente, prefiro a musicalidade do Michael Jackson negão, talvez seja pelas produções de Quincy Jones e outras lembranças como Milles Davis tocando Human Nature com o trumpete apontado para baixo durante 10 minutos, lembrança dos antigos programas de Jazz que passam na TV Cultura nas madrugadas. Isso falando do MJ, sem contar os Jacksons 5 que são talvez a origem de todas essas boy bands lixo que aparecem na Muthafuckin MTV (quem precisa dela mesmo?!)

Bom, voltando ao MJ, não vou fazer uma biografia nem comentar os escândalos ou boquetagens que marcaram a vida dele, mas sim a música que ele deixou, e que musicas, Michael Jackson no final dos anos 70 e início dos anos 80 foi o músico negro mais importante que o mundo teve, e nunca deixou de vender milhares de cópias de seus discos durante todos os anos que se passaram. Ainda tenho os meus aqui muito bem guardados.

Uma das músicas que eu mais escutei quando era criança era a música "Ain't No Sunshine", composição original de um cara chamado Bill Withers, o criador do "I know, I know, I know... e continua.. I know"... Essa fase de Michael daria início a de outros grandiosos que também gravaram essa música como Paul McCartney, Isaac Hayes, Lionel Hampton, Prince, Sting, Kenny Rogers, Tom Jones e outra infinidade de rappers que usaram a música como sampler. Horace Andy regravou "Ain't No Sunshine" para o Studio One, uma versão cabulosa, mas desculpe, a versão de MJ é a melhor em tudo; melhor arranjo, melhor vocal, melhor melodia, melhor andamento, e etc.

Não entenda que essas são as melhores músicas dele, mas são as que eu mais gosto, a fase Motown de MJ foi a melhor de todas. Outra que pegava fogo nas pistas junto com Parliament Funkadelic, James Brown, Isaac Hayes, George Clinton, Bootsy Collins, Commodores, era a música "Don't Stop 'Til You Get Enough", meio que "Não Pare Enquanto Não Tiver O Bastante", nessa fase MJ já dava sua cara aos bisturis e já dava sinais de devaneios e excentricidades que marcaram sua vida, eu particularmente acho essa fase dele a mais psicodélica de todas, imagina nessa época onde o racismo americano era explicito, assassinaram praticamente todos os líderes negros da década de 60 e 70, um preto com dinheiro usando roupa justa cheia de lantejoula era loucura, assim como todo o resto do blaxploitation da época. 

Outra que agitava as pistas e deixava as meninas doidinhas pra dançar juntinho era "Rock With You", refrão fácil, passinho marcado, música para festa, música para dançar, e música para curtir, seja com ou sem namorado(a). Agora a que eu mais gostava era "Billie Jean", se MJ já queria fama de putão (no bom sentido) em "Don't Stop 'Til You Get Enough", Billie Jean era a mais sacana de todas, quase um slackness, na letra, MJ dizia que teve um caso com uma mina que babava nele, mas ele não era o pai do filho dela (puts!!). Bom, hoje a mãe dos 2 filhos que supostamente eram dele, já diz que ele não é o pai (ai karai!!), será que a música realmente é real?!

Mas falando de Billie Jean, o singjay jamaicano multifacetado Shinehead fez uma versão de Billie Jean sobre um riddim produzido por Sly & Robbie na década de 80, mais exatamente em 1984 no álbum "Rough And Rugged" - um dos preferidos da casa. O riddim em si foi lançado em 1967 (data não exata), pelo Studio One numa produção que possivelmente seria para os Wailers, mas foi gravada por um grupo obscuro chamado Bumps Oakley, com a música "A Get A Lick", um early reggae na moralzinha, nada muito haver com o som do Shinehead, só a linha de baixo foi aproveitada na produção de Sly & Robbie. Mas, preste atenção Billie Jean batizou o riddim e somente a letra foi aproveitada no riddim, nada da composição original de MJ foi utilizada no instrumental. Shinehead gravou 2 versões nesse riddim, a Billie Jean já citada e a outra é "Mama Used To Say", outra clássica do Shinehead. O que marcou esse riddim foi o assobio que lembrava os filmes Western Spaguetti, ou de cowboy mesmo, nada de falar muito difícil. 

Bem, essa é homenagem ao MJ, que ele seja julgado pelos seus pecados, assim como seremos julgados pelos nossos. Abaixo um trecho ao vivo do Shinehead onde canta alguns sucessos dele, e também Billie Jean, acho que um dos vídeos ao vivo dele mais legais.

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